La Tolentino

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Guadalajara, JALISCO, Mexico
Creativa Plastica. Artista Emergente. Venta de Arte.

jueves, 10 de mayo de 2012

La compositora Sara Valenzuela, la pintora Gabriela Tolentino y la teatrista Susana Romo comparten su vivencia.


Artistas hablan de su experiencia como madres

Cultura •
La compositora Sara Valenzuela, la pintora Gabriela Tolentino y la teatrista Susana Romo comparten su vivencia.
Guadalajara • Todo mundo lo sabe: ser artista y sobrevivir con una dignidad material no es nada fácil. No existe la seguridad social para quienes trabajan en este sector, los caminos para que el arte que se crea se convierta en algo productivo no están claros. Para quienes son mujeres y deciden también vivir la experiencia de ser madres, la complicación suele ser aún mayor. Las emociones y los sentimientos maternales se ven reflejados y necesitan ser expresados en las diferentes manifestaciones en las que laboran. Desde la etapa del embarazo, los primeros meses del bebé y los años posteriores; la experiencia materna y la carrera del arte irán de la mano en la mayoría de los casos. Aquí ofrecemos la experiencia de algunas madres artistas.
Para la cantante jazzista y locutora, Sara Valenzuela, la maternidad le cayó bien e influyó en su creación musical. “En mi caso, yo desde que estaba embarazada, seguía tocando todavía hasta los ocho meses”, comentó.
Lo cierto es que los primeros años de Matías, su hijo, que ahora tiene cinco años de edad, fueron más difíciles que ahora, puesto que también por su carrera, debía viajar más y tenía que dejarlo con el papá para que lo cuidara.
Por otra parte, la actriz y directora teatral, Susana Romo, que es madre de Renata, quien tiene quince años, la maternidad ayudó a que a su vez creciera en su carrera y en conjunto como madre, comentó.

Para la pintora Gabriela Tolentino, el ser madre de Constanza (quien tiene 3 años), modificó por completo sus cuadros, puesto que anteriormente su obra era erótica y ahora, aunque no deja de serlo del todo, es juguetona en otros aspectos, comentó. “A partir de que soy mamá mejoró mi obra, se volvió todavía más rica, la experiencia sí me enriqueció tremendamente”, confiesa Tolentino.

Definitivamente el ser mamás para estas artistas se vio reflejado en sus obras. En el caso de Sara Valenzuela, escribió dos canciones donde se nota más esta influencia de su etapa de vida, una llamada Navegar, que escribió mientras estaba embarazada pero que formó parte del disco En la cocina y una más titulada Vida en tus ojos; esta última es la manera de ver “a través de otras personas, en esta ocasión de niños, de la forma de que no es tan importante estar atado a lo que fue o lo que ya pasó sino enfocarte a lo que es hoy”, agregó la cantante.
Mientras que para Susana Romo, el hecho de iniciarse en el teatro para niños, fue precisamente por la intención de explorar su maternidad a la vez de ayudar con la de otras mujeres y la vida de otros niños.
“Yo empecé a hacer teatro para niños por ella, había una necesidad mía de dialogar con ella desde otro lado y creía yo que la escena era el mejor lugar, también para ver sus preocupaciones, entender a los niños, ella ha sido parte de mi crecimiento como creadora”, confesó Susana Romo.
Mientras que Gabriela Tolentino pintó su primer cuadro dedicado a su hija llamado Morisquetas en 2012. Su obra “dio un giro completamente, cargada de emoción. Ahora le quité esa magia pesada de la sociedad. Estaba hablando nada más de política, de tragedia, de terrorismo y me fui al lado onírico, más inocente, más inusual dentro del adulto”.
Para las tres mamás, el hecho de que se dediquen al arte hace a sus hijos más sensibles a cada una de las expresiones, pero no pretenden obligarlos a que se dediquen a lo mismo.
“Sí quiero que esté expuesto y que tenga la oportunidad después de tomar en forma algún instrumento pero no siento que tenga que ser algo obligado, sino que sea natural”, comentó Sara Valenzuela, aunque dice que Matías “va a la radio, le han tocado pruebas de sonido, siento que lo toma como algo divertido”.
Por su parte Renata, la hija de Susana Romo, gusta de la danza pero “es una gran espectadora de teatro porque ha visto muchísimo”, por lo que de manera individual “ha ido construyendo su propia relación con el arte. Yo no le he querido imponer nada, entonces tiene mucha libertad y es muy sensible a todas las artes”.

sábado, 21 de abril de 2012

ENTREVISTA Suplemento OCIO. Una Mirada Surrealista



Una mirada surrealista
Artes Plásticas
La obra de Gabriela Tolentino está cargada de un lenguaje poético que hechiza a quien se cruza con su arte, y le provoca reacciones contrastantes
Por  Luis Addams Torres
La tapatía Gabriela Tolentino es una artista plástica conocida por su labor en la pintura, aunque sus alcances aún tienen mucho por explorar, es inquieta y acercarse a ella, es una experiencia de aprendizaje. Su obra impone, la capacidad de desarrollar una narrativa a través de formas inverosímiles y cobrar vida al momento que alguien se para frente a ellas predisponen a alguien inalcanzable. Sin embargo, Tolentino se muestra cálida, agradable e interesada en conversar y despejar dudas de quien se acerca a ella, y en este caso se tomó unos minutos para una entrevista que se convirtió en plática cordial.
“Mi antecedente más viejo corresponde a mi hermana mayor”, comenzó a relatar sobre sus orígenes, “ella me dice que yo quería ser gimnasta o pintora, y en gimnasia la verdad no era buena, entré muy grande y aunque me gustaba mucho, nunca destaqué y eso me frustró un poco. Y la pintura no es que haya empezado, creo que todos lo hacemos, simplemente algunos no lo dejamos”. El gusto personal tomó forma y se encaminó a una carrera al salir de la preparatoria, “metí papeles para mercadotecnia al terminar la prepa y no salí, le dije a mi papá e insistió en psicología o mercadotecnia, pero le dije que ya había salido en listas para artes plásticas y me apoyó”, dice la artista sonriente, mientras da un sorbo a su taza, “tenía mucha ilusión, en una ocasión entré en la clase de Jesús Camacho y nos dijo, que no nos pasara lo que a una chica que acababa de titularse, regresó y le dijo ‘¿y ahora qué maestro?’. Ahí fue cuando lo tomé muy en serio”, cuenta Tolentino, hace una pausa, y baja la mirada, como si el recuerdo se hubiera proyectado en su mente, “me di cuenta que los maestros tenían esa flama de interés por enseñar, aunque en ocasiones tenías que insistirles para sacarles información. Al estudiar en el [Instituto Cultural] Cabañas hubo una gran diferencia, todo creativo y experimental. Eran maestros que ya exponían, vivían de sus proyectos personales”.
Su aprendizaje y encuentro con su propia voz no fue sencillo, “me llegaron a decir que no hay nada nuevo bajo el Sol, y eso se me hizo muy grave. Me gusta pensar que debemos seguir buscando en la trinchera que estés, lo conceptual, el hiperrealismo”, y en esa búsqueda, la maternidad le dio un giro a su obra, “con mi hija cambió mi forma de trabajar, antes de ella mis obras mostraban mujeres que rayaban en el libertinaje de manera sutil, ahora para predicar con el ejemplo, pongo atención de lo que quiero expresar y mostrar. Ahora veo a través de sus ojos, su inocencia, el candor y ternura. Quiero contarle a ella lo que es la sociedad, recordando cómo yo veía el mundo en esa etapa”.
Este año Tolentino sólo quiere hacer exposiciones colectivas para darse el tiempo de terminar sus nuevas obras en donde se empapa de la música, “quiero que se maceren, crezcan”, y presenta su trabajo desde hace siete años en la glorieta Chapalita lo cual le ayuda a calibrar su trabajo con la gente ajena a las galerías.


Un dato
Tolentino ha realizado portadas para los libros Los encuentros de Pérez, de Jorge Leroux, y Sola, sin tu sombra, de Elia Casilla


La frase
“La pintura ha sido la llave para conocer mi interior y mis alcances”

viernes, 17 de febrero de 2012

Cafe Con Letras By Colectivo Cafeteros, becarios FONCA


Nos Complace Invitarlos a la Presentacion
del proyecto Becario por el FONCA
"CAFÉ CON LETRAS"
By
Colectivo Cafetero

Este Proximo Martes 21 de Febrero
a las 8:30 pm.
Se presentan los Escritores
Patricia Medina
Dante Medina
En la Musica
Quark Ensamble

Ilustraciones TOLENTINO.

Entrada Libre
MUSEO REGIONAL DE JALISCO
LICEO # 60

Regresan sorbos artísticos
Café con letras



El colectivo Cafetero dio a conocer ayer el regreso del programa Café Con Letras.
Foto: Patricia Ruvalcaba
En su primera edición las actividades se desarrollaron en El Rojo Café

Patricia Ruvalcaba

Guadalajara, México (16 febrero 2012).- El café y los cigarrillos son elementos cliché que indudablemente se relacionan con el artista de manera directa, el brebaje negro y caliente acompañado por el humo, parece ser un detonante creativo que muchos toman para inspirarse.

Bajo esa premisa surgió el proyecto Café con Letras, que surgió en el 2008 con el apoyo de CONACULTA y FONCA bajo el Programa de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales, apoyo que duró un año y que vuelve a repetirse este 2012.

El Colectivo Cafetero, conformado por Itzmalín Benítez, Rafael Castillo, Bianca Castillo, y Galileo Contreras será beneficiado con 200 mil pesos anuales para desarrollar su programa, el cual tiene por objetivo difundir el quehacer artístico en áreas como la música, la literatura y las artes plásticas.

En su primera edición las actividades se desarrollaron en El Rojo Café, ahora el plan es ser itinerantes y explorar diferentes espacios públicos de la Ciudad.

Cada martes de la quincena el colectivo hará una mezcla de expresiones artísticas, que inician con música y terminan con veladas literarias donde además de charlar con los creativos, podrán disfrutar de una taza de la humeante bebida.

Café con Letras 2 inicia actividades en el Museo Regional el martes 21 de febrero a las 20:30 horas, donde contarán con la presencia de los escritores Patricia Medina y Dante Medina, el cuarteto de cuerdas Quark, conformado por músicos de la OFJ y la pintora invitada Gabriela Tolentino, quién se encargará de ilustrar los carteles de promoción del mes de febrero.

Las actividades son gratuitas y al término de cada una se les entrega a los asistentes una hoja literaria con todos los datos y la información de los artistas, además durante el evento se hacen rifas de libros o discos para los interesados.



29 de Febrero del 2012

http://www.lajornadajalisco.com.mx/2012/02/28/hoy-la-segunda-velada-de-cafe-con-letras-2-con-poesia-de-jorge-souza-y-jorge-orendain/

Hoy, la segunda velada de Café con Letras 2 con poesía de Jorge Souza y Jorge Orendáin

Ricardo Solís.-
La agrupación cultural Colectivo Cafeteros celebrará hoy, martes 28 de febrero a las 20:30 horas, en el auditorio del Museo Regional, la segunda sesión del programa Café con Letras 2, que en esta ocasión presenta una mezcla de literatura y música que incluye la participación de los poetas Jorge Souza y Jorge Orendáin, además de una presentación musical por parte de Leiden Gomis.
Como es ya costumbre, la entrada al evento es gratuita y el café va por cuenta de los organizadores; además, al concluir la sesión se regalan algunos ejemplares de libros de los escritores invitados.
Por lo que toca a los autores que toman parte hoy en el evento, Jorge Souza Jauffred, doctorado en lingüística por la UNAM, ha colaborado en numerosas revistas literarias y es autor de los poemarios Tela de araña (1983), Sabedores tristísimos de ningún remedio (1985), Luz que no vuelve (1995), Saliva de qué dioses (1999), En las manos, la niebla (2000), Cifras de fuego (2000), Ceniza a la que no renuncio (2003) y Para heridas que no tienen remedio (2006). Poemas suyos se han traducido al francés, italiano e inglés y se encuentran en una decena de antologías. Ha ganado varios premios de poesía y es actualmente director de Literatura de la Secretaría de Cultura de Jalisco (SCJ), así como profesor investigador titular del Departamento de Lenguas Modernas de la Universidad de Guadalajara (UdeG).
Asimismo, Jorge Orendáin es egresado de la licenciatura en Ciencias de la Comunicación por el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Occidente (ITESO), y de la maestría en Literaturas del Siglo XX, por la UdeG. Es autor de Animalías (1994), Por demás la lluvia (1996), Telescopios de papel (1996) y Ciudad a cuatro ríos (1999). Ha impartido talleres de poesía para el Tec de Monterrey y en la Sociedad General de Escritores de México (Sogem); fue subdirector de la desaparecida revista Trashumancia y coordinó el Taller Elías Nandino. Actualmente, trabaja para la Editorial Universitaria en la UdeG y dirige La Zonámbula, editorial local e independiente que cuenta con casi una cincuentena de publicaciones.
Finalmente, Leiden Gomis es músico, poeta, actriz y socióloga; ha sido intérprete desde la adolescencia y desde hace ocho años comenzó a componer la letra y música de sus canciones. Vivió en Tijuana por un tiempo, toca guitarra, piano y, últimamente, el ukulele. Además, se ha presentado en varios estados de la república, en Cuba y ha acompañado a músicos de la talla de David Aguilar, por citar sólo uno.


http://www.lajornadajalisco.com.mx/2012/02/21/cafe-con-letras-2-el-regreso-de-una-reunion-con-diversos-artistas-en-el-museo-regional/

Café con Letras 2, el regreso de una reunión con diversos artistas en el Museo Regional

Ricardo Solís.-
El Colectivo Cafeteros, tras de obtener de nueva cuenta una beca para proyectos de coinversión por parte del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca), celebra hoy a las 20:30 horas, en el Museo Regional, su evento inaugural del programa Café con Letras 2; segunda edición de un programa de difusión cultural que reúne a escritores, músicos y artistas plásticos de la ciudad con el objetivo de promover una convivencia más cercana entre los artistas y su comunidad. Esta noche participarán los escritores Patricia Medina y Dante Medina, en la música estará el grupo Quark Ensamble y la artista invitada será Gabriela Tolentino. La entrada es gratuita, habrá brindis y café.
Tanto Patricia Medina como Dante Medina son dos de los más reconocidos autores jaliscienses en la actualidad; la primera, poeta, narradora guionista y fundadora y presidente de la Asociación de Autores de Occidente y Literalia Editores. Entre sus libros se encuentran La memoria era hoy (1987), En la piel de Lilith (1998), Quehaceres de la carne (1999), Tras tornar (2002), La noche que dura (2002) y Vocación de otoño (2003). Ha recibido los premios Alfonso Reyes (1991), Efraín Huerta (2001), Nicolás Guillén (2003) y Ramón López Velarde (2003), además del Premio Jalisco en Literatura (2005).
Dante Medina es doctor en Letras Románicas por la Universidad Paul Valéry, de Francia; además, es dos veces ganador del Premio Casa de las Américas (de cuento) y, recientemente, recibió el Premio Nacional de Novela José Rubén Romero (2010) y el Premio Nacional de Cuento Agustín Yáñez (2011). Entre sus obras destacan La dama de la gardenia (1992) y Tola (1987).
La artista plástica Gabriela Tolentino estudió la licenciatura de Artes Visuales en la UdeG y el Diplomado de Arte en el Instituto Cultural Cabañas (ICC); ha formado parte del comité de varios colectivos encargados de la promoción y difusión cultural, además de recibir diferentes reconocimientos gracias a su obra.
Quark Ensamble es un cuarteto de cuerdas que persigue satisfacer expectativas alternas dentro de la música de cámara; su repertorio incluye, dentro del proyecto Rock de Cámara, versiones para temas de grupos como los Rolling Stones, Led Zeppelin, los Beatles, Pink Floyd, Queen, The Who, Moody Blues y Jethro Tull, entre otros.